В.И. Терехов. Копия с картины П.П. Верещагина "Река Чусовая. Камень Красный".
Терехов Василий Иванович (1923 - 1992)
Живописец. Член Союза художников СССР.
Учился в Ташкентском техническом училище. Жил и работал в Москве.
Картины находятся в частных коллекциях в России и за рубежом.
Верещагин, Пётр Петрович (1834 - 1886)
Пётр Петрович Верещагин родился 14 января 1834 года в Перми в семье иконописца Петра Прокопьевича Верещагина (дед, Прокопий Данилович Верещагин также был иконописцем). Учился живописи у отца, а после его смерти 1843 году — у деда по матери, живописца и иконописца Ивана Васильевича Бабина. Был старшим из братьев (в 1835 году родился Василий, а в 1842 — Митрофан), тоже впоследствии ставших живописцами. Петр и Василий продолжили своей образование в Императорской Академии художеств. Однако по своим художественным интересам братья заметно различались. Петр избрал своей специальностью ландшафтную живопись. Одним из его учителей был С.М. Воробьев – известный ландшафтный живописец, много лет проживший в Италии. Его уроки оказали сильное влияние на юношу.
Петр Верещагин окончил Академию художеств в 1865 году со званием классного художника третьей степени за картину «Вид в Нижнем Новгороде».
Изображение колоритной жизни городских низов на фоне величественной русской архитектуры станет потом визитной карточкой его картин, именно благодаря этим жанровым вкраплениям написанные по всем канонам традиционные академические пейзажи Верещагина приобрели неповторимый колорит. Другой индивидуальной особенностью живописи художника стало пристальное внимание к видам исконно русских городов. Он стал одним из первых ландшафтных живописцев, отказавшихся писать итальянские виды, сумевшим увидеть своеобразие родной природы и архитектуры, изменить традиционно пренебрежительное отношение к ним. Хотя и прежде пейзажисты обращались к русской теме, но в основном они ограничивались воспроизведением видов Петербурга и Москвы. Верещагин же сумел донести до публики самобытность русской провинции и разнообразие природы России.
В 1860 году, на первой в своей жизни выставке, которая проходила в стенах Академии художеств, П. П. Верещагин показал две работы с изображением перспективного вида академической скульптурной выставки того года и внутреннего вида церкви на острове Валаам. На академической выставке 1863 года экспонировались его пейзажи «Москва. Спасская башня» и «Толкучий рынок в Москве», а в 1864 году — двенадцать видов примечательных мест, зданий и окрестностей города Ревель, написанных в летние месяцы того же года.
С 1866 года П.П. Верещагин преподавал рисование, черчение и чистописание в городе Люцин Виленской губернии. В 1870 году живописец оставил преподавание и полностью посвятил себя творчеству. В этот период он много путешествовал по Кавказу, Крыму, Уралу, Северо-Западу России.
Во время русско-турецкой войны 1877-1878 годов находился в действующей армии и создал ряд картин, не изменяя, однако, своим наклонностям, – в основном пейзажи, связанные с изображением Дуная.
Активный творческий период П.П. Верещагина составил около трех десятилетий напряженного и плодотворного труда, причем живописный уровень его произведений всегда оставался очень высоким. Он был и остается одним из немногих русских живописцев, чье творчество не знало радикальных падений, а качество работы и мастерство только росли год от года. Будучи воспитанником Академии художеств он сумел найти собственный стиль в одном из самых традиционных академических жанров. П.П. Верещагину удалось радикально изменить пренебрежительное отношение к собственно русскому пейзажу. Его своеобразные и хорошо узнаваемые «портреты» городов и местностей, полные близких русскому сердцу бытовых деталей, по праву завоевали широкую популярность.